Luz y espacio: capturar lo efímero

Luz y espacio: capturar lo efímero

Los jarrones de Aalto son tanto sobre la luz como sobre su inspiración extraída de la forma en que la luz solar interactúa con el agua, convirtiendo las superficies transparentes en prismas de color y sombra. La luz estacional extrema de Finlandia, con largos días de verano dorados e inviernos tenues y tenues en azul, influyó profundamente en este enfoque. Aalto quería que los jarrones "respondieran" a la luz, transformándose con su entorno en lugar de permanecer estático.

La clave de esto radica en la relación del diseño con la transparencia. El vidrio soplado a mano, delgado en algunas áreas y un poco más grueso en otras, actúa como una lente. Cuando la luz solar lo golpea, las secciones más delgadas dejan que la luz pase a través de las ondas brillantes y claras en las superficies cercanas. Áreas más gruesas Luz difractas, creando sombras más suaves y borrosas que imitan la forma en que el agua dispersa la luz del sol en el lecho del lago. Esta interacción convierte el jarrón en una herramienta para dar forma al espacio: en una habitación tenue, amplifica la luz; En uno iluminado por el sol, lo rompe en mil fragmentos.

Aalto también se inspiró en la forma en que el agua refleja su entorno, cielo, árboles, que hacen nubes cada lago, un espejo para el mundo de arriba. Sus jarrones hacen lo mismo, sus superficies curvas capturan reflejos de objetos cercanos: una mesa de madera, una pared pintada, un árbol fuera de la ventana. Esta calidad difumina la línea entre el jarrón y su entorno, lo que hace que se sienta como una extensión del espacio en lugar de un objeto separado. Es un guiño al paisaje de Finlandia, donde el agua no existe de forma aislada sino como un conector, que vincula el cielo con la tierra, y ahora, vinculando el jarrón con la vida que lo rodea.

De esta manera, los jarrones están más que inspirados por la naturaleza, participan en ella, usando la luz y la reflexión para entrelazarse en el ritmo diario del mundo. Aalto dijo una vez: "El diseño no debería ser obvio", y aquí, esa idea se mantiene: la belleza del jarrón no solo en su forma, sino en cómo se transforma con el sol, la habitación y el ojo del espectador.